「作家が壁にぶつかったら、紙に何かアイデアや知識などを書いてみるのが良いでしょう。作家は執筆過程への信頼を持つべきだと 思います。創造性は非線形性が必要だという事実を理解する必要があります。創造的な人々は数え切れないほどの試みと失敗を繰り返し、 目標に到達するまで、自分が正確にどこへ向かっているのかわからないことがほとんどです。」 - スコット・バリー・カウフマン

「画家たちは頻繁に展覧会場を訪れ、シェフは最先端のレストランで食事をし、農場を訪れ、フードフェスティバルを巡る。作曲家は 絶え間なく音楽を聴く。新しい音楽であれ、流行の音楽であれ、関係なく聴く。これらの創造的な芸術家たちは通常、非常に忙しいスケジュールを 持っているが、それでも一日に3時間、つまり労働時間の約20％を、このような消費に必ず投資する。これらの経験を通して、彼らはまるで 本能のように、あるアイデアがクリエイティブカーブのどの部分に位置するのかを知るために必要な代表的な事例を開発することができるのだ。 これが私が言う「20％ルール」である。直接経験しなくても、あるアイデアがどの程度親しみがあるのか、つまりそれがクリエイティブカーブの どこにあるのかを、専門家としての視点から直感的に理解できるようになる。」 - 思考が金になる瞬間（The Creative Curve）、アラン・ガーネット

「もともと芸術家は、未完成の作品を他人に公開するのが嫌いです。しかし、偉大な創造者（そして大企業）は、クリエイティブカーブの スイートスポットから逸脱しないための唯一の方法を知っています。それは、初期段階から、そしてその後も、制作中の作品を頻繁に 観客の前に出すことです。創作活動に投資する「前」に、このようにして成功の「合理的確率」を見つけて、選択肢の幅を狭めることが 重要です。このような場合、通常は直感と判断が最終的な選択を左右します。」 - 思考が金になる瞬間（The Creative Curve）、アラン・ガーネット

「もし4060の草稿を書いたなら、そのうち46個だけが本当に役立つものだと考えてください。残りはゴミです。しかし、'書き直し'が 大変だと考えるのは間違いです。ただ、もう一度想像し、もう一度創造して作るということ、そして本当にありえない想像をしてみて 試してみるということだと考えてみてください。それが原稿を書き直すプロセスなのです。」 - ロバート・マッキー

「洞窟の焚き火の周りに集まり始めた先史時代以来、私たちは恐怖を克服し、生き残るために物語を作り出してきました。SNSによって シンプルな物語が流行する可能性はありますが、そのような物語の本質は変わらないでしょう。」 - ロバート・マッキー

「書くのが難しいと感じたら、それは実際難しいからです。人間の行為の中で最も難しいことの1つが、書くことです。」 - ウィリアム・ジンサー

「神は細部に宿る（God is in the details）。 」 - ルートヴィッヒ・ミース・ファン・デル・ローエ（Ludwig Mis van der Rohe）

「不計工拙」うまくいくかどうかの計算はしない。 - 蕉亭 金正喜

「ある作品を見ると、その作品が創造的かどうかはわかるが、一体何が創造的であるかと尋ねられたら、わからない。」 - パブロ ピカソ（Pablo Picasso）

「人類初期の文字は、実際には単純化された絵だった。」 - スコット・マクラウド