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Testo riassunto dall'intelligenza artificiale durumis
- Per ottenere idee creative, è importante sviluppare casi rappresentativi attraverso una varietà di esperienze, e per questo è necessario investire il 20% del tempo lavorativo in attività creative.
- Pubblicare frequentemente il lavoro in corso per ricevere feedback è utile per ottenere risultati creativi, ed è importante farlo fin dalle prime fasi.
- Per ottenere risultati perfetti, è necessario esercitare la propria immaginazione creativa attraverso continue modifiche e miglioramenti, e sono necessari tentativi e sforzi costanti.
Foto di Diego PH su Unsplash
“Se ti trovi di fronte al blocco dello scrittore, scrivere qualcosa su carta, qualsiasi cosa, idee, conoscenza, sarà d'aiuto. Penso che gli scrittori debbano avere fiducia nel processo di scrittura. Devi capire che la creatività richiede non linearità. Le persone creative fanno molti tentativi ed errori, e nella maggior parte dei casi non sanno esattamente dove stanno andando finché non raggiungono il loro obiettivo.” -Scott Barry Kaufman
"I pittori visitano spesso le gallerie d'arte, gli chef cenano nei ristoranti all'avanguardia e visitano fattorie e fiere alimentari. I compositori ascoltano costantemente la musica, sia nuova che vecchia. Questi artisti creativi hanno in genere calendari molto fitti, ma nonostante ciò investono costantemente da tre a quattro ore al giorno, ovvero circa il 20% del loro tempo di lavoro, in questo tipo di consumo. Queste esperienze consentono loro di sviluppare esempi rappresentativi necessari per capire istintivamente dove un'idea si trova sulla curva creativa, come una seconda natura. Questa è la 'regola del 20%' di cui parlo. Essere in grado di comprendere intuitivamente, dal punto di vista di un esperto, quanto un'idea è familiare, ovvero dove si trova sulla curva creativa, senza doverla sperimentare direttamente." - The Creative Curve, Alan Garner
"Gli artisti di solito non amano mostrare i loro lavori incompleti ad altre persone. Ma i grandi creatori (e le grandi aziende) sanno qual è l'unico modo per evitare di uscire dallo sweet spot della curva creativa: mettersi spesso, all'inizio e in seguito, di fronte al pubblico con il lavoro in corso. È importante farlo 'prima' di investire nella creazione, per trovare la 'probabilità razionale' di successo e restringere le opzioni. In questi casi, di solito l'intuizione e il giudizio prendono la decisione finale." - The Creative Curve, Alan Garner
"Se hai scritto 4060 bozze, pensa che solo 46 siano davvero utili. Il resto è spazzatura. Ma non pensare che la 'riscrittura' sia difficile. Consideralo come un altro atto di immaginazione e creazione, come un'immaginazione e un tentativo davvero assurdi. È questo il processo di revisione continua del manoscritto." - Robert McKee
“Dall'alba dei tempi, da quando abbiamo iniziato a riunirci attorno a fuochi accesi nelle caverne, abbiamo inventato storie per superare la paura e sopravvivere. I social media possono far diventare popolare una storia semplice, ma la natura di quella storia non cambierà.” - Robert McKee
"Se la scrittura ti sembra difficile, è perché è davvero difficile. La scrittura è una delle cose più difficili che gli umani facciano." - William Zinsser
"Dio è nei dettagli(God is in the details). " - Ludwig Mies van der Rohe
"Non contare il successo o il fallimento(不計工拙)" - Chu Sa Kim Jeong-hui
“Si può riconoscere un'opera d'arte come creativa o meno, ma se dovessi dire cosa la renda creativa, non saprei." - Pablo Picasso
"I primi scritti dell'umanità erano in realtà semplici immagini." - Scott McCloud