![translation](https://cdn.durumis.com/common/trans.png)
Ez egy AI által fordított bejegyzés.
Válasszon nyelvet
A durumis AI által összefoglalt szöveg
- A kreatív ötletek megszerzéséhez fontos a reprezentatív esetek kidolgozása a különböző tapasztalatokon keresztül, ehhez pedig a munkaidő 20%-át kell kreatív tevékenységekbe fektetni.
- A munka közben lévő alkotások gyakori közzététele és a visszajelzések bekérése segít a kreatív eredmények elérésében, és fontos, hogy ezt már a kezdeti szakaszban megkezdjük.
- A tökéletes eredmény eléréséhez folyamatos módosításokra és kiegészítésekre van szükség a kreatív képzelőerő kibontakoztatásához, és ehhez szüntelen próbálkozásra és erőfeszítésre van szükség.
Fotó: Diego PH az Unsplash-en
„Ha szembesülsz az írói blokáddal, akkor az segíthet, ha csak leírsz bármit a papírra, legyen az ötlet, tudás vagy bármi más. Szerintem az írónak hinnie kell az írás folyamatában. Meg kell értenie, hogy a kreativitás a nemlinearitást igényli. A kreatív emberek számos próbálkozást és kudarcot tapasztalnak, és a legtöbb esetben fogalmuk sincs, hová tartanak, amíg el nem érik a céljukat. ” - Scott Barry Kaufman
„A festők gyakran látogatnak kiállításokat, a séfek pedig a legmodernebb éttermekben étkeznek, és meglátogatják a gazdaságokat és az élelmiszer-vásárokat. A zeneszerzők folyamatosan zenét hallgatnak, legyen az új vagy régi zene. Ezeknek a kreatív művészeknek általában nagyon zsúfolt a naptárjuk, de még mindig napi három órát, azaz a munkájuk körülbelül 20%-át fordítják ilyen fogyasztásra. Ezek az élmények segítenek nekik kialakítani azokat a tipikus eseteket, amelyekre szükségük van ahhoz, hogy szinte ösztönösen megértsék, egy ötlet hol helyezkedik el a kreatív görbe melyik részén. Ez a 20% -os szabály, amiről beszélek. Ahelyett, hogy személyes tapasztalatokat szereznének, a szakemberek intuitív módon megértik, hogy egy ötlet mennyire ismerős, azaz hogy hol helyezkedik el a kreatív görbe melyik pontján. ” - A gondolatok pénzzé válnak (A Creative Curve), Alan Garnett
„Az igaz művészek általában nem szeretik megmutatni befejezetlen munkáikat másoknak. De a nagyszerű alkotók (és a nagyvállalatok) tudják, mi az egyetlen módja annak, hogy ne kerüljenek ki a kreatív görbe édes helyéről. Az, hogy a kezdetektől fogva, és utána is gyakran bemutatják munkájukat a közönségnek. Fontos, hogy ezt *mielőtt* befektetnénk az alkotói munkabe, megtaláljuk a siker „racionális esélyét”, és leszűkítsük a választási lehetőségeket. Ilyenkor általában az intuíció és az ítélőképesség szerepe döntő a végső választás során. ” - A gondolatok pénzzé válnak (A Creative Curve), Alan Garnett
„Ha 4060 vázlatot írtál, akkor ebből 46-nak gondold azt, hogy valóban hasznos. A többi szemét. De ne gondolj arra, hogy a *újraírás* nehéz feladat. Gondolj arra, hogy csak egyszer kell még elképzelned és egyszer kell még alkotnod, és gondolj arra, hogy valóban abszurd ötleteket kell elképzelned és meg kell próbálnod. Ez a folyamat, amely során újra és újra átdolgozod a kéziratot. ” - Robert McKee
„A történeteket azért hoztuk létre, hogy legyőzzük a félelmet, és túléljünk, mióta az őskorban elkezdtek a tűz körül gyülekezni. A társadalmi média miatt a rövid történetek népszerűek lehetnek, de a történetek lényege nem változik. ” - Robert McKee
„Ha az írás nehéznek tűnik, az azért van, mert az valóban nehéz. Az emberi tevékenységek közül az egyik legnehezebb az írás. ” - William Zinsser
„Isten a részletekben rejlik (God is in the details). ” - Ludwig Mies van der Rohe
„Bullgyeonggongjol (불계공졸)” Nem számít, hogy sikerült-e vagy sem. - Chu-sa Kim Jeong-hui
„Néhány műalkotásnál az ember megérzi, hogy az alkotás kreatív-e vagy sem, de amikor azt kérdezik, hogy mi a kreatív, akkor fogalmam sincs. ” - Pablo Picasso
„Az emberiség korai írásai valójában egyszerűsített rajzok voltak. ” - Scott McCloud